In unserer neuesten Podcast-Episode von 90s Kids – Durchgezappt statt Streaming-App reisen wir zurück in die Welt von Magie, Rittern und Legenden. Diesmal sprechen wir über den Disney-Klassiker

Die Hexe und der Zauberer (The Sword in the Stone, 1963) und werfen einen Blick auf die spannende Mischung aus Fantasy, Humor und der berühmten Artus-Sage.

Disneys Version der Artus-Legende

Der Film basiert lose auf der bekannten Geschichte rund um König Artus. Im Mittelpunkt steht der junge Waise Arthur, von allen nur Floh genannt. Niemand ahnt, dass ausgerechnet er eines Tages König von England werden soll.

Bevor es jedoch so weit ist, trifft er auf den exzentrischen Zauberer Merlin, der sein Mentor wird und ihm wichtige Lektionen fürs Leben beibringt.

Dabei geht es in dem Film nicht nur um Wissen, sondern auch um Mut, Charakter und den richtigen Umgang mit Macht. Genau das macht den Film bis heute besonders, denn hinter dem humorvollen Abenteuer steckt eine klassische Coming-of-Age-Geschichte.

Besonders beliebt sind bis heute die Figuren des Films. Merlin sorgt mit seiner chaotischen Art und seinen verrückten Zaubereien für viele der lustigsten Momente. Sein sprechender Kauz Archimedes dient dabei oft als genervte Stimme der Vernunft.

Ein echtes Highlight des Films ist natürlich Madame Mim, die verrückte Hexe des Waldes. Ihr legendäres Zauberduell mit Merlin gehört zu den ikonischsten Szenen des gesamten Disney-Katalogs. Die beiden verwandeln sich dabei in unterschiedlichste Tiere und liefern sich einen magischen Schlagabtausch voller Chaos und Humor.

In Episode 113 unseres Podcasts 90s Kids – Durchgezappt statt Streaming-App widmen wir uns einem der wohl beliebtesten Schauspieler überhaupt: Keanu Reeves. Kaum ein Star hat die 90er so geprägt und gleichzeitig geschafft, auch Jahrzehnte später noch relevant zu sein. Zwischen Action, Drama und Kultrollen blicken wir auf eine Karriere, die alles andere als gewöhnlich ist.

Der Durchbruch und die 90er-JahreSeinen großen Durchbruch feierte Keanu Reeves mit Bill & Teds verrückte Reise durch die Zeit. Der lockere, leicht verpeilte Charme seiner Figur machte ihn schnell zum Publikumsliebling. Doch schon bald zeigte sich, dass mehr in ihm steckt als reine Comedy.
In den 90ern folgten einige seiner prägendsten Rollen. Mit Gefährliche Brandung (Point Break) tauchte er in die Welt von Surfern und Bankräubern ein und überzeugte als junger FBI-Agent. Spätestens mit Speed wurde er endgültig zum Actionstar – ein Film, der bis heute als einer der spannendsten Vertreter des Genres gilt.

Eine ganz andere Seite zeigt er in Im Auftrag des Teufels. Neben Al Pacino spielt Reeves einen ehrgeizigen Anwalt, der sich immer tiefer in eine Welt aus Macht, Versuchung und moralischen Konflikten verstrickt. Ein Film, der beweist, dass Keanu auch ernstere, düstere Rollen tragen kann.

Matrix und der Weg zur IkoneEnde der 90er folgte dann mit Matrix der nächste große Meilenstein. Als Neo wurde Keanu Reeves endgültig zur Ikone der Popkultur. Der Film revolutionierte nicht nur das Actionkino, sondern prägte auch eine ganze Generation.

Auch nach den 90ern blieb Reeves präsent. Mit Filmen wie Constantine zeigte er erneut seine Vorliebe für düstere Stoffe. Sein großes Comeback feierte er schließlich mit der John Wick-Reihe, die ihn als kompromisslosen Actionhelden einer neuen Generation etablierte.

Keanu Reeves nach 2000Mit Projekten wie Good Fortune – Ein ganz spezieller Schutzengel bleibt Keanu weiterhin aktiv und beweist, dass seine Karriere noch lange nicht am Ende ist.

Ob als Surfer-Cop, Bus-Retter oder Auserwählter – Keanu Reeves hat sich immer wieder neu erfunden. Dazu kommt seine bodenständige, sympathische Art, die ihn für viele Fans besonders macht. Und jetzt seid ihr dran: Welcher Keanu-Reeves-Film ist für euch der beste – und warum?

In Folge 112 unseres Podcasts 90s Kids – Durchgezappt statt Streaming-App gibt es bei uns ein echtes Novum: Zum ersten Mal haben Freddy und Markus einen Gast mit dabei!

Mit Marc von Bumo.tv begrüßen wir einen Creator, der vielen vielleicht noch aus Zeiten rund um NRWision bekannt ist. Dort sammelte er erste Erfahrungen vor der Kamera, führte Interviews und entwickelte Schritt für Schritt seinen eigenen Stil.

Marc spricht mit uns über seinen Werdegang, seine Anfänge im Medienbereich und natürlich seine ganz persönlichen 90er-Erinnerungen. Perfekte Voraussetzungen also, um gemeinsam in unser Hauptthema einzutauchen: Tom & Jerry!

Im Mittelpunkt der Folge steht der absolute Cartoon-Klassiker: Tom & Jerry. Auch wenn die Serie ursprünglich schon viel früher entstanden ist, war sie in den 90ern allgegenwärtig – ob im TV, auf VHS oder in Cartoon-Sammlungen. Für viele von uns gehörten die wilden Verfolgungsjagden zwischen Katze und Maus einfach zum Alltag.

Tom & Jerry in den 90ern

Wir sprechen darüber, warum der Humor bis heute funktioniert: Slapstick, perfektes Timing und fast komplett ohne Dialoge. Genau das macht Tom & Jerry so universell – egal ob als Kind oder heute, man versteht sofort, worum es geht.

Natürlich werfen wir auch einen Blick auf die wichtigsten Figuren: Tom, der ewige Verlierer mit großem Ego, Jerry, der clevere Strippenzieher, sowie Nebencharaktere wie Spike oder Tuffy, die immer wieder für Chaos sorgen.

Ein großes Thema ist auch das ikonische Intro. Die Musik, die sofort im Kopf bleibt, kombiniert mit den schnellen Szenen aus den Cartoons – ein Vorspann, der bis heute Kultstatus hat und direkt Erinnerungen weckt.